"Si me dicen: Lo que haces no es poesía, les respondo: En efecto, tienes razón, lo sospechaba hace tiempo, y ahora que lo sé con certeza, me arreglaré en consecuencia."
"No soy yo quien canta, sino las flores que he visto. No soy yo quien ríe, sino el vino que he bebido. No soy yo quien llora, sino el amor que he perdido". - Jacques Prevért
Uno de los poetas franceses más importantes del siglo XX, guionista y artista Jacques André Marie PRÉVERTcuyo 125 aniversario conmemoramos ahora, es conocido no sólo por su poesía, que sigue siendo apreciada por su humanidad, su capacidad para captar la belleza de la vida ordinaria y su crítica a las convenciones sociales, sino también por sus guiones cinematográficos. Además de la literatura y el cine, su obra también influyó en el teatro, la composición de canciones y las artes visuales. Para los niños escribió una serie de cuentos con personajes animales Cuentos de hadas para niños indignosque se salen de lo habitual en la literatura infantil. Sus collages poéticos están a menudo llenos de símbolos, combinaciones absurdas y humor negro, tan característicos de su visión del mundo. "Si no sabes dibujar, puedes hacer dibujos con pegamento y tijeras". afirmó.
Su colección más famosa Palabras (Paroles, 1946) se convirtió en una de las obras poéticas francesas más leídas del siglo pasado. Película Niños del Paraíso (Les Enfants du Paradis, 1945), de la que es guionista, está considerada una de las mejores obras del cine francés de los años cuarenta. La película, de tres horas de duración, trata de la vida del famoso actor y mimo parisino Jean-Baptiste Deburau. Las letras de Prévert han sido musicadas y humanizadas por las interpretaciones de célebres cantantes chansonnier como Edith Piaf, Marlene Dietrich, Yves Montand y Juliette Gréco. A menudo se le considera un "poeta del pueblo", pero su obra tiene una profunda dimensión filosófica y un valor intemporal.
Nació el 4 de febrero de 1900 en Neuilly-sur-Seine, un suburbio de París. Era el mediano de los tres hijos de André Prévert y su esposa Marie née Catusse. Su hermano Jean, dos años mayor, murió de tifus en 1915. El menor, Pierre, nacido en 1906, se convirtió en director de cine, guionista y actor, y sobre todo en colaborador de Jacques.
Su padre trabajaba para la Oficina Central de los Pobres en París y a menudo llevaba a Jacques con él cuando su trabajo le llevaba a los barrios proletarios de la ciudad. De estas experiencias nació la simpatía del poeta por los pobres y la sensibilidad social. Su padre también escribía críticas de teatro y cine para los periódicos locales y a menudo llevaba a sus hijos al teatro o al cine. Su madre, antigua dependienta en Les Halles de París, a su vez les animó desde pequeños a leer y a amar la literatura.
Jacques asistió a una escuela católica privada, que le disgustaba porque contradecía los dogmas enseñados. Era más un absentista que un estudiante modelo, y en cuanto terminó sus estudios primarios abandonó la escuela. Desde luego, no esperaba que generaciones de estudiantes franceses recitaran sus versos, que aparecerían en los manuales de lengua francesa publicados en todo el mundo, y unas 400 escuelas del país llevarían su nombre.
Su prosa autobiográfica Infancia está lleno de recuerdos felices deambulando por los bulevares de París, de artistas callejeros, cantantes y payasos. Estaba orgulloso de ser un "niño de la calle". Su espíritu rebelde se manifestó más tarde en una sátira de la rígida educación francesa y de la Iglesia católica.
"Uno se lamenta de la sociedad de consumo, pero esto me deja frío frente a una sociedad que consume ideas, esto conduce a la verdadera degeneración del hombre".
A los 15 años empezó a trabajar en los grandes almacenes Le Bon Marché, y a los 18 se vio obligado a alistarse en el ejército. En 1921 fue destinado a Oriente Próximo, a Constantinopla (actual Estambul), ocupada por las fuerzas aliadas desde el final de la Primera Guerra Mundial. Allí conoció al futuro editor Marcel Duhamel.
En 1922 regresó a París, donde se mantuvo con trabajos ocasionales y comenzó a colaborar con el movimiento surrealista junto al escritor Raymond Queneau y M. Duhamel. Sin embargo, era demasiado independiente y de espíritu libre para unirse a ningún grupo organizado.
Con el pintor Yves Tanguy, frecuentó la librería de la famosa editora Adrienne Monnier, que les presentó a figuras como André Breton y Louis Aragon. Sin embargo, Prévert acabó rompiendo con Breton. Durante cuatro años, a partir de 1924, se alojó con Duhamel en su apartamento cerca de Montparnasse, donde se reunía un grupo de sus amigos inadaptados, surrealistas como Queneau, Tanguy, Breton y Aragon. Duhamel dirigía el hotel de su tío y lo financiaba todo.
En abril de 1925, Prévert se casó con su amiga de la infancia Simone Dienne, que como violonchelista había proporcionado acompañamiento musical a las películas mudas en el cine. En 1928, la pareja se instaló en Montmartre y Jacques comenzó a escribir sus primeros poemas.
En 1929 debutó en una revista con un poema Un poco de decencia o La historia del pez manatíPero le atraían más el teatro y el cine. Se hizo miembro del grupo de izquierdas Octubre (Octobre), un teatro obrero de vanguardia, y escribió obras cortas, sketches, farsas y monólogos para actores sobre temas de actualidad, a menudo denunciando el capitalismo. Entre 1932 y 1936 el grupo estuvo muy activo, actuando en fábricas en huelga (Citroën), en manifestaciones, en la calle e incluso en bares. Tuvo un gran éxito en el país y, junto con Prévert, fue invitado a la Unión Soviética en 1933 para representar una obra en la Olimpiada Internacional de Teatro Obrero de Moscú. Batalla de Fontenoyen la que se burlaba de los políticos y belicistas de la época. Antes de regresar a Francia, debían firmar un llamamiento con palabras de agradecimiento a Stalin, pero Prévert se negó y su autoridad era tan grande que todo el grupo, que incluía a miembros del Partido Comunista Francés, le siguió.
Prévert colaboró con Louis Aragon, que dirigía el departamento cultural del comité central del Partido Comunista, pero no se implicó en política. Por mucho que amara la libertad, odiaba el autoritarismo, la violencia y la hipocresía de cualquier tipo, el chovinismo y la burocracia. Salvador Dalí comentó: "Jacques no combate el mal que odia con bombas, sino con petardos". Prévert siguió siendo partidario de la izquierda durante toda su vida. En 1971, escribió un poema en apoyo de la comunista y pacifista estadounidense Angela Davis tras su detención.
Tras la disolución del grupo October, la colaboración de Prévert con el cine comenzó en serio. Escribió guiones cinematográficos y se convirtió en un auténtico maestro del diálogo cinematográfico. Entre 1935 y 1945, trabajó en las películas ya clásicas Terraplén de niebla, Puertas de la noche, Comienza el día, Los amantes de Verona, El campanario de la Madre de Dios, Una visita de la oscuridad o Niños del Paraíso. Con su hermano Pierre, también realizó varios cortometrajes y adaptó dos cuentos de Andersen en películas de animación. Pastora y deshollinadora a Soldadito de plomo. Consiguió combinar poesía y cinematografía en un documental El Sena y París. La película ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1958.
En 1935 se divorció de su esposa Simone, al año siguiente tuvo un romance con la actriz Jacqueline Laurent, después con la actriz de quince años Claudia Emanuelli, conocida como Claudy Carter, y finalmente en 1943 con la bailarina Janine Fernande Tricotet, con la que se casó en marzo de 1947. En noviembre de 1946 nació su hija Michèle. La nieta Eugénie Bachelot-Prévert, de apenas tres años en el momento de la muerte de Prévert, administra actualmente el patrimonio de su abuelo.
Después de que la Alemania nazi invadiera Francia, Prévert se trasladó a Saint-Paul-de-Vence, cerca de Niza, en el sur de Francia, en 1940. Durante la Segunda Guerra Mundial, ayudó a su amigo judío Joseph Kosmas, compositor que puso música a sus letras en 1935. Interpretadas por famosos cantantes chansonnier, las canciones cautivaron al público de los cabarets parisinos. Todas las estrellas del pop de la época tenían canciones con letra de Prévert en su repertorio. El plato fuerte del programa de Edith Piaf era su Hojas muertas; en 1954 Yves Montand recibió el Disco de Oro por la misma canción con motivo de la venta del millonésimo ejemplar de este disco. Prévert también escribió varias obras de teatro y juegos de palabras para pequeños teatros.
Como poeta, no se hizo famoso hasta los cuarenta y seis años. Hasta entonces, nadie conocía su poesía, salvo sus numerosos amigos. Era famoso por escribir sus poemas en trozos de papel diversos, recibos de café, etc., y repartirlos a sus amigos por capricho, así que cuando el editor René Bertelé decidió publicarlos, su trabajo no fue fácil. Pero el resultado mereció la pena. Colección Palabras (Paroles) fue un bombazo, los críticos quedaron encantados por el nuevo método de collage literario, y los lectores por el lenguaje que entendían. A Prévert le gusta yuxtaponer imágenes aparentemente ilógicas, detalles y discursos directos, grandes composiciones y breves canciones pop, conexiones inesperadas, chistes, símbolos, paradojas, absurdos, pequeños incidentes en la vida de la gente corriente, rimas aleatorias y mensajes urgentes. Hasta la fecha, este libro de 250 páginas ha tenido una tirada total que supera los sueños más descabellados del autor: ¡tres millones de ejemplares!
Tras la publicación de su colección, se convirtió en miembro honorario del Collège Pataphysique, fundado a instancias de Alfred Jarry, fundador de la patafísica y la dramaturgia moderna. Su querido perro, un briard llamado Ergé, fue elegido sátrapa del Colegio en mayo de 1953, al mismo tiempo que su amo.
En octubre de 1948, Prévert sufrió una grave lesión al caer por una ventana francesa sin cerrojo del segundo piso de las oficinas de la Radiodiffusion Française, ya que los alemanes habían retirado las rejas durante la ocupación para instalar una ametralladora. Prévert sufrió una fractura de cráneo y su vida corrió peligro. Estuvo diez días en coma y se recuperó durante varios meses, pero le quedaron secuelas neurológicas irreversibles. Cuando regresó a su país, para evitar perder su reclamación al seguro, dejó de escribir y puso fin a sus compromisos cinematográficos. Se dedicó a los collages, otra forma de poesía, y empezó a hacer dibujos animados y películas infantiles con su hermano.
Le importaba un bledo su carrera. Amaba París, amaba la vida, era un excelente observador, su gran amor era la naturaleza. Rebuscaba en mercadillos, buscaba en tiendas litografías de principios de siglo, grabados antiguos, cuadros de Epinal, viñetas publicitarias. Reunía todo el material que le hablaba y hacía collages que, como los poemas anteriores, regalaba a amigos o galeristas con una dedicatoria personal. Algunos los colgaba en las paredes de su casa, otros los guardaba en cajones, sin pensar en que estaba creando una obra de arte. Visitaba a menudo a sus amigos, los pintores Picasso y Miró, diseñadores y fotógrafos, ilustradores.
En 1957 expuso por primera vez una serie de collages en la Galería Maeght, a la que siguió la del Museo Grimaldi de Antibes en 1963 y, un año más tarde, la de la Galería Knoedler de París, que presentó ciento doce collages de la colección personal de Prévert y de sus amigos Picasso, Bertelé, Duhamel, Villers y otros. Sus collages estaban tan bien integrados en su producción poética que publicó 57 de ellos en la colección Fatras (1966) y 25 en Imaginaires (1970).
Jacques Prévert vivió durante mucho tiempo en apartamentos amueblados y hoteles antes de instalarse en París en 1956, en un apartamento al final de una calle sin salida detrás del Moulin Rouge. La segunda residencia de la familia Prévert fue la ciudad costera de Antibes, pero la abandonaron cuando el propietario puso fin al contrato de arrendamiento, principalmente a petición de su esposa, que intentaba alejar a su marido de las "tentaciones de una vida disoluta". En 1971, compraron una casa en el pueblo de Omonville-la-Petite, en Normandía, al noroeste de Francia. Prévert pasó allí los últimos años de su vida. Murió de cáncer de pulmón el 11 de abril de 1977. Fumaba tres paquetes de cigarrillos al día y siempre tenía uno en la boca. Tenía 77 años.
Junto con su mujer y su hija, está enterrado en el cementerio local y su casa, con una exposición de collages, puede visitarse en el pueblo. Cerca de allí, en Saint-Germain-des-Vaux, sus amigos han creado un jardín dedicado al poeta.
Ya en 1958 se publicó en la República Checa una selección de la poesía de Prévert. Los autores de las traducciones checas de sus obras fueron en la mayoría de los casos Karel Sýs, Marie Bieblová, František Hrubín, Petr Skarlant y Jiří Žáček.
Wikipedia/ gnews.cz - Jana Černá
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