"Я всю жизнь хотел играть. И я играл. Так что все получилось".
"Самое сложное - это начало. Страх перед чистым листом бумаги, который иногда проявляется как лень, пока что-то не настигнет вас, даже скука, чтобы взять в руки карандаш и начать..."
В предпоследний день этого года исполняется 55 лет со дня смерти одного из самых разносторонних чешских художников, основателя чешского анимационного кино, уникального художника, иллюстратора, художника по костюмам, кукольника и мультипликатора с мировым именем Иржи Томаш Трнка.
"Уолт Дисней из Восточной Европы", как называли его критики, родился 24 февраля 1912 года в Пльзене, старший из двух сыновей мастера-сантехника Рудольфа Трнки. Он унаследовал мастерство отца и научился работать с тканью у своей матери Ружены, которая была швеей. С ранних лет он близко соприкасался с куклами, его бабушка Анна делала кукол и лошадей из дерева и расписывала кружки на продажу. Когда маленьким мальчиком он получил свою первую игрушку, сшитую из лоскутков ткани, вскоре он начал делать свои собственные и даже научился вырезать деревянные фигурки.
Окончив городскую школу, в 1923 году он поступил в Реальную гимназию в Пльзене, где под руководством профессора рисования Иржи Скупы заложил основы своей последующей художественной, театральной и кинематографической деятельности. Скупа заметил его художественный талант уже на первом курсе и пригласил его работать в кукольный театр Фериальных поселений в Пльзене, которым руководил выдающийся народный кукольник Карел Новак.
Трнка не окончил среднюю школу, в 1927 году он недолго подрабатывал кондитером и слесарем на фабрике Škoda, а затем стал продавцом у арт-дилера. В свободное время он расписывал декорации, проектировал сцены и вырезал кукол для кукольного театра и для собственного удовольствия. Уже в семнадцать лет он получил признание на различных международных выставках кукол, сначала в Праге, а через год в Париже.
По ходатайству Йозефа Скупы родители разрешили Иржи учиться в Школе прикладного искусства в Праге в 1929-1935 годах. В 1934 году он занял первое место на художественном конкурсе и получил высокое вознаграждение за использование своих эскизов, что помогло ему преодолеть трудное финансовое положение, в котором оказалась его семья во время депрессии, и закончить обучение. Он окончил университет в 1935 году в классе профессора Ярослава Бенды.
Во время учебы он начал иллюстрировать книги, разрабатывать дизайн рекламы и игрушек для компании Pospíšil в Рокичанах (позже Hamiro), а также рисовал для ряда газет и журналов, таких как Pestrý týden, A-Zet и Mladý hlasatel. Он также работал в Скупском театре Spejbl и Hurvínek, а в 1935 году гастролировал с ними по Европе (Германия, Польша, страны Балтии).
В 1936 году Трнка стал независимым и основал театр деревянных кукол в пражском театре Рококо. Однако из-за финансовых проблем он закрылся после первого же сезона, что побудило его начать зарабатывать на жизнь иллюстрацией книг, и его оригинальный художественный стиль вскоре вывел его в число лучших чешских иллюстраторов. За свою жизнь он проиллюстрировал более сотни книг чешских и зарубежных авторов и стал особенно известен своими иллюстрациями к детским книгам (Миша Куличка, Жучки, Сказки тысячи и одной ночи, Сказки Ганса Христиана Андерсена, Сказки братьев Гримм, Старые чешские легенды, Fimfarum Ян Верих и другие).
В феврале 1941 года состоялась премьера оперы Гольдони в Национальном театре в Праге. Карнавал в Венециидля которого Трнка разработал декорации и костюмы. Это стало началом его долгого сотрудничества с Национальным театром в качестве художника по декорациям и костюмам. Самая известная его сцена для спектакля "Кликперов Плохой олень Он повторил его с режиссером Иржи Фрейкой в Виноградском театре в 1948 году.
Во время войны он также начал сотрудничать с киностудией Баррандова и участвовал в производстве фильмов на баррандовских студиях. В 1945 году он был назначен художественным руководителем новой мультипликационной студии, позже названной "Братья по хитрости", которая выпустила, например, антивоенный фильм Перак и СС и сказки Старик посадил свеклу. или Животные и Петровскийкоторый получил награды на Каннском и Венецианском международных кинофестивалях в 1947 году и принес студии "Братья Трик" мировую славу.
"Искусство хорошо, когда оно обращено ко всем. Важно только то, что говорит художник, его содержание. Речь идет об идеях, а они не только чешские, они всегда только человеческие".
Трнку особенно привлекала работа с куклами, поэтому в 1947 году он основал Студию кукольных фильмов. За следующие двадцать лет он снял 24 кукольных фильма, в том числе пять полнометражных. Он привнес в мир кино свое мастерство, внимание к деталям и художественный вкус. Он овладел всеми основными профессиями - сам писал сценарии, был автором всей художественной составляющей, включая кукол и их костюмы. При этом он не стеснялся советоваться со специалистами, например, эскизы к художественному фильму Старые чешские легенды консультировался с историками и археологами. В 1953 году этот проект также стал первым, в котором куклы заговорили голосами ведущих артистов Национального театра.
Каждый из его фильмов отличался технологичностью, а его работы фактически определяли дизайн и художественный прогресс кукольного искусства. Под его руководством был снят первый полнометражный кукольный фильм Поддон по книге Миколаша Алша, а в 1948 году - полнометражную сказку Андерсена Императорский соловей с музыкой Вацлава Трояна. За этим последовал ряд успешных фильмов, сделавших его известным во всем мире. Bajaj (1950), Старые чешские легенды (1953), Добрый солдат Свейк (1955), Сон в летнюю ночь (1959). Швейка в фильме дублировал друг Трнки Ян Верих, а он, в свою очередь, проиллюстрировал книгу сказок Вериха Fimfarum. Он часто сотрудничал со сценаристом Иржи Брдечкой. Среди их работ - кукольный вестерн Ария прерий (1949), который вдохновил Липски на кинопародию Лимонадный Джо или Лошадиная опера. Создатели Иржи Трнка и Иржи Брдечка сами послужили моделью для лиц кучера и куклы-разбойника.
Он также сотрудничал с художественными фильмами - создал костюмы для фильма Боживоя Земана Давным-давно жил-был король. (1954) или гуситская трилогия Отакара Вавры (Ян Хус, 1954; Ян Жижка, 1955; Против всех, 1957).
С 1956 года он больше посвящает себя иллюстрированию книг и участвует в подготовке чешской экспозиции на Всемирной выставке Expo 58 в Брюсселе. Его оригинальная работа - книга сказок для детей Сад (1962), который он написал и нарисовал, а также был снят в виде фильма, снятого Бржетиславом Пожаром и озвученного на радио Карелом Хёгером.
В 1938-1958 годах Трнка жил в Праге, в Коширжи, в барочном доме Турбовой, чей сад вдохновил его на написание сказочной повести. Позже он купил дом Гумла в Кампе, где жил рядом со своим другом Яном Верихом.
Иржи Трнка был дважды женат и имел пятерых детей. Первый раз он женился в 1936 году на своей студенческой возлюбленной, графике, художнице и впоследствии писательнице Хелене Чвойковой. У них родилось трое детей: Зузана в 1938 году, Иржи два года спустя и Хелена в 1945 году. Своей первенцу они подарили детскую книгу под названием Зузанка открывает для себя мирв котором Хелена писала, а Иржи иллюстрировал. Его второй женой стала Венцеслава Ассманнова, от которой в 1949 году у него родилась дочь Клара, а в 1956 году - сын Ян. Все его дети унаследовали художественный талант Трнки. Зузана стала редактором, Иржи - архитектором, Хелена - художественным редактором, а Клара и Ян - художниками.
Он вернулся к кинематографу в 1962 году, выпустив, среди прочего, анимационный фильм Кибер-бабушка основанный на теме Ивана Клима, в котором он предупреждает о будущем, в котором человека заменит машина. Учитывая возраст фильма, его видения человеческого прогресса просто чудесны.
"Я не против прогресса. Я против обожествления технологий. Я против того, чтобы технологии в любой форме терроризировали человека".
В 1965 году он снял фильм Рука О свободе художественного творчества и тоталитарной власти, которая пытается его контролировать. Несмотря на то, что фильм получил множество наград в стране и за рубежом, вскоре после выхода на экраны он был запрещен на долгие годы.
В последние годы жизни, помимо работы на "Экспо-67" в Монреале (он оформил часть выставки "Мир детей" - "Дерево игрушек" и "Дерево историй"), он посвятил себя живописи и скульптуре. В 1967 году он вернулся в Пражскую школу прикладного искусства в качестве профессора и до самой смерти возглавлял студию иллюстрации и утилитарной графики. Однако его работе мешал постоянный диабет, осложненный неизлечимой эмфиземой, от которой он окончательно скончался 30 декабря 1969 года в возрасте чуть менее пятидесяти восьми лет. Он похоронен на Центральном кладбище в своем родном Пльзене.
За свою карьеру он получил почти пятьдесят отечественных и международных наград на различных фестивалях (Венеция, Париж, Лондон, Карловы Вары и др.), был удостоен звания народного артиста в 1963 году и премии имени Ганса Христиана Андерсена в 1968 году.
Википедия/ Facebook/ Gnews.cz - Яна Черна
Russian 
Czech 
English 
Spanish 
French 
Italian 
German