今天我们采访了今日的特约嘉宾,她正在布拉格中心的 Jaskmanický 画廊举办一场成功的展览,并在今年十月期间展出了其非传统的艺术作品。通过这些文字所介绍的这位年轻艺术家主要通过玻璃、陶瓷、金属及其他材料创作抽象画作,展现出她丰富多彩的创作想象力。
Lenka Brůckner 于 1996 年 1 月 18 日出生于克拉德诺并在此生活与创作。她曾在传奇的布拉格 Hellichovka 学习造纸修复这一有趣专业,随后在 VŠCHT 完成了玻璃和陶瓷修复专业的毕业研究。我们的第一个问题是:您接下来的步骤是什么……
“一切进展都与我在 VŠCHT 的学习同步进行,当时我被玻璃和陶瓷全方位包围并深深吸引。大约在 2018 年,我开始对马赛克技术产生浓厚兴趣,得益于实践课程,我有机会参观各种玻璃厂和陶瓷作坊。这让我与那些前往捷克北部、雅布洛内茨 nad Nisou 地区寻找金属探测器的人建立了联系,该地区曾受废弃玻璃工业的影响。除了金属物品外,我们还发现了玻璃、陶瓷、瓷器或珠宝制品。我对此完全着迷,因此开始研究已关闭的工厂、压碎厂和研磨厂的历史,并系统地寻找这些设施所在的地点,因为正是在这些地方附近,此类材料至今仍存在。”
我的马赛克创作自然而然地融入了对人们通常视为废弃物的利用。这往往是玻璃制造过程的残留物、次品或工业废料,有时甚至形成令人惊讶且意想不到的形状。令我着迷的时刻是当技术过程或偶然性创造出几乎像完整艺术品般的物体。例如,我发现了一些类似人头或胚胎的炉渣碎片,以及有机形态或抽象微型雕塑。
我将所有这些物体视为地点、时间和生产过程的独特印记,它们随后成为我创作的一部分。”
因此,在您的创作中,您长期致力于传统材料,正如艺术史学家所说,这些材料承载着时间的痕迹和人类使用的印记。
“令我着迷的是,每一件找到的物品都是不同的,以不同方式退化,并以不同方式留下了自然和时间的影响。毕竟,这些东西往往埋藏在地下长达八十年到一百二十年。珠子呈现出哑光或甚至彩虹般的光泽,金属胸针形成了美妙的包浆,找到的碎片已经准备好成为马赛克的材料。
我喜欢观察腐蚀的多样性,它自行将找到的物品塑造成成品文物。只需将它们拿起并融入创作中即可。
我不能不提,我也很幸运拥有与我一同前往雅布洛内茨寻宝的伙伴们。例如,我的朋友菲利普·贝克斯(Filip Beax)从事二战时期遗物探测工作已超过二十年,每次我们未同行时他独自前往北方,都会带回满满一盒玻璃和瓷器类发现品。关于他的收藏爱好,他还撰写了书籍;他的父亲是陶瓷艺术家兼雕塑家伊日·波什瓦(Jiří Pošva),我感谢他们两人给了我这个想法,让我得以在 Jaskmanický 画廊举办我的首次展览。
您的作品也带有冒险元素……
“过去三到四年,我努力每隔两个月至少定期前往雅布洛内茨一次,并每次都带些东西回来,这并不难。不仅因为这片土地仍清晰可见宏伟的玻璃和珠宝生产遗迹,而且这里也是前苏台德地区,德国居民被驱逐后,整个家庭都留在了这里。瓷器杯、珐琅器皿、餐具、锅具、衣架、工具、熨斗、钥匙、瓷娃娃、儿童玩具。我有经验表明,这类物品常被丢弃在市政垃圾场或房屋附近的空地上。
因此,人们真的能找到许多令人难以置信的日常生活用品。偶尔会发现某样东西,仿佛昨天才被人放下。我最喜欢的发现是保存状况出奇完好的玻璃香水瓶。人们会立刻想象它刚出厂时的模样,以及曾经使用它的人。虽然已无法得知这些细节,但正是这一点让我对这些物品着迷。
我主要采用马赛克和拼贴技术处理发现的物品。我使用的物件大多已有故事、受损、残缺或受岁月侵蚀。我不必将它们恢复原状,也不必遵循其原始用途。我可以随心所欲地将它们组合,创造出在现实生活中永远不会出现的东西。
因此,我在某种程度上接近“升级再造”(upcycling)的哲学,即在看似无用的物品中寻找新的价值。原本可能被遗忘在田野或垃圾堆中的材料,获得了第二次机会,得以讲述新的故事。”
在雅布洛内茨 Jaskmanický 画廊的展览上,为参观者提供了艺术史学家丹妮丝·卡萨罗斯(Denise Katsarose)撰写的传单文本,其中用几个段落概述了您的创作特征。文中特别提到您受到电视导演扬·斯万克迈耶(Jan Švankmajer)的影响,其风格趋向超现实主义。
“Jan Švankmajer 对我来说是灵感最重要的源泉之一,我认为他是捷克艺术的非凡人物,也是捷克超现实主义的最佳代表。我远不止将他视为一位导演,更视他为包罗万象的画家、动画师、作家和装置艺术家。
他的工作令我着迷之处在于其将看似无关的物品连接起来并赋予其新意义的 ability。我认为这一原则也显著地体现在我自己的创作中。毫不掩饰地说,例如我的鱼(见照片)就受到了他三维装置的 influence。得益于他的作品,我也意识到超现实主义确实具有解放的力量。”
总结:您接下来将策划什么样的展览,以及何时何地举办?
“在 Jaskmanický 画廊的展览是我第一次个人画廊展。在此之前,我更多是在咖啡馆、社区空间和小型地方活动中偶尔展出。目前我没有准备其他展览。我想专注于收集材料并对其进行创作,这可能意味着大量的库存会把我淹没,以至于再也没有机会举办下一次展览。”
是第一次也是最后一次吗?
当然不是,我们想与布拉格印刷版艺术与文化季刊《Mozaika》的读者们一起高呼。该刊物由画廊主兼出版商 Jiří Jaskmanický 发行,上述材料最初就刊登在该刊物上。但正如一句智慧的人民谚语所说——永远不要说永不可能……
Ivan Černý
