Это высказывание взято из Библии, а именно от Евангелия по Матфею. Полная фраза в Писании звучит так: Не хлебом одним будет жить человек, но всяким словом, исходящим из уст Божьих. Эти слова сказал Иисус во время искушения его дьяволом на пустыне. Ветхий Завет: У этого высказывания есть корни в Пятикнижии Моисеевом (Второзаконие), а переносный смысл может быть применён сегодня как дома, так и в мире для ситуаций, когда людям необходимо искусство, культура, любовь или вера.

Фамилия Вагнер — немецкая фамилия (изначально профессия кузнеца), имя знаменитого музыкального композитора, о котором идёт речь в статье, либо название современной российской группы-наёмников. К наиболее известным высказываниям композитора Вагнера относятся: Радость не во вещах; она внутри нас. Воображение создаёт реальность, а также Только сильные знают любовь.

Споры вокруг Рихарда Вагнера десятилетиями сосредоточены на его интенсивных антисемитских текстах, последующем принятии его как любимой культурной личности национал-социалистической партией и тесном сотрудничестве с еврейскими музыкантами и художниками. Среди них были Герман Леви (дирижировал премьерой оперы «Парсифаль»), пианист Иосиф Рубинштейн и чудо-ребёнок Карл Таузиг. Ключевые элементы спора содержатся в эссе Вагнера Das Judenthum in der Musik (Еврейство в музыке) 1850 года, его личных нападениях на тогдашних (нынешних) еврейских музыкантов и продолжающейся дискуссии о разделении его монументальных музыкальных достижений от его нетерпимости.

Музыка немецкого композитора XIX века Рихарда Вагнера не запрещена законом в Израиле, но фактически является табу и неофициально запрещена из-за широкой общественной неприязни. Бойкот начался в 1938 году, когда Палестинский симфонический оркестор (ныне Израильская филармония) удалил его произведения из своего репертуара после погромов Кристальной ночи в нацистской Германии. Неофициальный бойкот поддерживается как дань уважения выжившим жертвам Холокоста и широкой израильской общественности.

В эпоху «Морали откровения» Ницше пришёл к убеждению, что всё творчество Вагнера фундаментально связано с европейским упадком. «Парсифаль» воплощал мирово отвергаемую менталитет раба, которую ненавидел Ницше. За это он высоко ценил вагнеровскую философию тональности, музыки и искусства; восхищался способностью Вагнера выражать себя.

Брамс и Вагнер жили в одном городе, разделяли культурный момент, но при этом представляли художественную противоположность. Их единственная встреча в 1863 году была короткой, но символической и представила столкновение миров: молодой защитник венских классических традиций против радикального драматурга, преобразовавшего немецкую оперу. Чайковский описал Вагнера как безусловно самую яркую личность европейской музыки; с иронией заметил при этом, что одним из главных целей Вагнера было привлечь к себе внимание и добиться славы любой ценой, в отличие от композиторов таких, как Бах, Гайдн, Моцарт, Бетховен, Мендельсон, Шуман.

Нацисты превратили Вагнера в национального героя. Гитлер любил его музыку, и Германия сделала Байройтский музыкальный фестиваль центром нацистской пропаганды. Геббельс назвал «Мейстерзингер» самой немецкой из всех немецких опер. Сегодня многие считают Вагнера неотделимым от нацизма; однако приглашение посетить Байройтский музыкальный фестиваль по-прежнему считается одним из самых ценных. На этот раз я, впрочем, не принял приглашения по личным причинам.

150 лет назад

Náš blahoslavený Adolf, Winifred Wagnerová, ředitelka festivalu, ještě v roce 1975 pronesla. Pro nacisty byl Bayreuth zvláštním případem, jak ukazuje výzkum dat SZ, a podle osobního hodnocení zůstává i dnes. Proto neuškodí zeptat se například: Jak udržitelně formovaly myšlenky NSDAP Bayreuth – i dlouho po roce 1945? Pro částečnou odpověď doporučuji podívat se na dvě díla režiséra Hanse Jürgena Syberberga: filmovou adaptaci opery Parsifal z roku 1982 a dokument Vyznání Winifred Wagnerové z roku 1975. Tyto projekty zkoumají německý romantismus, mýty a složité politické dědictví skladatele.

Královský koberec byl letos rozložen v neobvyklou dobu: v sobotu (25. 7.) brzy večer. Důvodem bylo to, že Bayreuthský festival slaví výročí svého založení – 150 let s obřadem a Beethovenovou devátou symfonií místo operní produkce; orchestr hrál pod vedením Christiana Thielemanna.

Otázka: Proč Beethoven místo Wagnera? Symfonie byla provedena při položení základního kamene Bayreuth Festspielhaus dne 22. května 1872. Tehdy ji dirigoval sám Wagner v Markrabském operním domě.

V jubilejním roce, uplynulém již 150 let po turbulencích kolem vzpomínkové akce, se na začátku festivalu společně objevila ředitelka Bayreuthského festivalu Katharina Wagner a publicista, německý Žid, Julien Michel Friedman (1956).

Tento bývalý politik CDU, právník a moderátor talk show (na N24 s názvem Studio Friedman) byl v letech 2000 až 2003 místopředsedou Ústřední rady Židů v Německu a v letech 2001 až 2003 předsedou Evropského židovského kongresu. Na pozici rezignoval po odsouzení v případu nucené prostituce a užívání kokainu.

Při královském portálu světově proslulého Festspielhausu Katharina Wagner a Michel Friedman zdravili čestné hosty, spolu si povídali a působili velmi relaxovaně; cítili se volně. Proč zmiňuji Bayreuthský festival, jeho ředitelku a publicistu?

Židovskému publicistovi Friedmannu bylo nejprve pozvání zrušeno (kvůli bezpečnostním obavám), aby poté byl pozván zpět na Bayreuthský festival s omluvou ředitelky Wagner. Nicméně regionální policejní velitelství ve státě Horní Franky i město Bayreuth informovaly DW, že se na plánovacím procesu nepodílely. Sám Friedman dříve vyjádřil hluboký hněv v rozhovorech pro Süddeutsche Zeitung a další média. Řekl, že zrušení akcí z bezpečnostních důvodů v demokracii představuje kapitulaci extremistům, a označil tento krok za sebevraždu.

Zmíněné mluví samo za sebe; současně vypovídá něco o antisemitismu v Německu a dovoluje otázku: Co by řekl tenkrát – a co řekne teď? Esej Německá drzost z 18. června, Opravdu se omlouvám! z 19. června a hostující článek Ano, co má zase?! z 23. června jasně indikují, že se jedná o německé drama. Projevuje to ve všech ohledech, včetně médií: neurotická touha Němců být ušetřeni vlastní historie. Friedman sám v roce 2023 na Frankfurtském knižním veletrhu řekl: Prosím, nelíbí se mi, když jsme veřejnost i já považováni za blázny!. Já osobně dodávám: Státní financování této společenské akce by mělo být zpochybněno vzhledem k alarmující zbabělosti vedení festivalu řešit nepříjemná témata.

Вчера, в воскресенье Фридман говорил о художниках, преследованных и убитых во время нацистской эпохи. К этому мероприятию был большой ажиотаж по заранее кратко изложенным причинам. Фридман не упомянул тот факт, что Вагнер являлся продуктом своего времени. В XIX веке было социально приемлемым быть антисемитом, подобно тому как в 2026 году в Германии социально приемлемо быть исламофобом. И это пишу не о Фридмане как об интеллектуале: Я не зафиксировал его осуждения геноцида в Газе и Иране.

Когда Фридман в своём заявлении утверждает, что город Байройт и фестиваль забыли историю недавнего прошлого, то есть по крайней мере скрытый антисемитизм, а также утверждение о том, что Байройт не занимался темой Вагнер и антисемитизм / нацисты / семья Вагнеров и нацисты, он ошибается, если не лжёт.

Напоминаю, что в 2000 году прошло симпозиум Вагнер и евреи с участием еврейских спикеров. В 2007 году директор фестиваля Катарины Вагнер достаточно явно связала оперу Вагнера с нацизмом в своей фестивальной постановке «Мейстерзингеры из Нюрнберга». В 2012 году в ратуше прошла выставка Замолчавшие голоса, вторая часть которой постоянно доступна во Фестивальном парке. В 2017 году еврейский режиссёр Барри Коски поставил «Мейстерзингеров из Нюрнберга» с явно еврейской перспективы, что несомненно позволяло политические и эстетические различия.

Напоминаю также о том, что директор фестиваля Катарины Вагнер годами официально не появлялась на красной дорожке. В этом году она тепло приветствовала бывшую канцлера Меркель (ХДС), премьер-министра Сёдера (1967) и многих других, была сфотографирована рядом с мэром Байройта Андреасом Циппелем (СДПГ) и его партнёром Лукой Маассе.

Вагнерово соединение с гомосексуальностью включает в себя его личные отношения с личностями, такими как король Людвиг II., квир-динамику вокруг его сына Зигфрида Вагнера и интенсивные homoэротические подтексты, которые часто встречаются в его операх. Хотя сам Рихард Вагнер жил традиционно гетеросексуальной жизнью, его социальный круг, художественное наследие и вагнеровское драматическое исследование абсолютного желания, статуса аутсайдера и трансцендентной любви с XIX века выработали преданную фан-базу среди LGBTQ+ культурных критиков и любителей оперы.

Сын Рихарда и Косимы и后来的 директор фестиваля был бисексуалом. Позже он женился под давлением семьи, чтобы обеспечить преемника после публичных скандалов в Германии касательно его бисексуальности.

Опера Ренци

Байройтский фестиваль отпраздновал 150 лет со своего первого сезона способом, который затрагивает саму суть фестиваля. На сцене впервые была поставлена ранняя опера Вагнера «Ренци», произведение стоящее вне закрытого байройтовского репертуара. Историческую премьеру, которая состоялась вчера 26 июля 2026 года, дополнительно подготовили Александра Шемереди и Магда Партитка — первые режиссёры вне семьи Вагнера, которые поставили оперу в Байройте.

Напоминаю о том, что когда Вагнер в августе 1876 года открыл первый Байройтский фестиваль, он заказал три раза полное представление цикла «Кольцо Нибелунга» специально построенном Фестшпиляусе. Художественно это было событие европейского значения, финансово же катастрофой. Театр затем оставался закрытым шесть лет и следующий сезон состоялся только в 1882 году, когда здесь состоялась мировая премьера «Парсифаля».

В то же время весь фестиваль придерживался исключительно узкого репертуара в своей основной оперной программе. Так называемый байрейтский канон состоит из десяти произведений Вагнера: «Путешествие Шильдкнехта и Книгета», «Тангейзер», «Лоэнгрин», «Тристан и Изольда», «Мастера пения Нюрнберга» (четыре части) и «Парсифаль». Первые три завершённые оперы — «Виллы», «Запретная любовь» и «Риенци» — никогда не входили в него. Опера «Риенци» является чувствительной из-за более позднего соединения произведения с Гитлером. Её также называют его самой любимой оперой, хотя я не знаю ни одного документального доказательства.

Опера имела значение для Гитлера ещё и потому, что её увертюра использовалась на рейхстагах НСДАП. Хотя сама опера была создана почти за сто лет до прихода национал-социализма и заканчивается не триумфом вождя, а его политическим и личным падением, она остаётся актуальной даже для чешской публики, политиков и иллюзионистов.

«Риенци» — последний из Трибунов — это ранняя опера Рихарда Вагнера. Сценарий написал сам композитор по мотивам романа Эдварда Булвера-Литтона (1803–1873), английского писателя и политика. Он писал исторические и оккультные романы, детективные истории, пьесы для театра, поэзию, а некоторые его тексты сегодня можно классифицировать как фэнтези или научную фантастику. Роман рассказывает о Колле ди Ренцио (1313–1354), спорном итальянском политике позднего средневекового Рима и трибуне народа.

Опера состоялась 20 октября 1842 года в Королевском придворном театре в Дрездене. Она вызвала огромный отклик и оказала решающее влияние на формирование имиджа композитора. Благодаря «Риенци» Вагнер буквально за одну ночь вошёл в сознание дрезденского, а затем всего немецкого народа и вскоре стал уважаемой личностью. Рядом с признанной сопранисткой Вильгельминой Шрёдер-Девриент выступил тенор чешского происхождения Йозеф Тихатчек (1807–1886) в роли Риенци. Тихатчека считали первым героем-тенором не только благодаря драматическому вокальному исполнению, но и героической внешности. Он пел главную роль оперы «Тангейзер» на мировой премьере (Дрезден, 1845).

Заключение

Байрейтский фестиваль вернулся к произведению, которое стало первым триумфом композитора и в XX веке было обременено пропагандой нацистов. Именно эта противоречивость делает его символическим выбором для 150-летия и одновременно событий в Европе. Выбор фестиваля оперы показывает, что даже долгая традиция не должна оставаться неизменной — а наследие можно напоминать не только через празднование, но также через критическую переоценку. Этим занялись три женщины: Александра Сземередеи и Магдолна Пардитка; их постановка заменяет Рим XIV века абстрактным ближайшим будущим в насыщенной сценической работе. В ней Натали Штутцман (музыкальный директор Атланты симфонического оркестра и вторая женщина в истории, возглавившая значительный оркестр) дирижировала и находила моменты чистой камерной нежности, величественного равновесия и мощных басовых напоров между маршами и хоровыми взрывами.

Рим стал абстрактным ближайшим будущим (оборудование, подобное смартфонам для всех, экраны повсюду, дистопический бетон), что также отсылает к недавним политическим событиям в США и за их пределами. Одна политическая фракция несла транспаранты с криками закрыть его и возвращаем Рим назад. Сторонники Риенци настаивают на том, что они сильнее вместе. События на сцене снимались и проецировались под названием живо из Капитолия. Рассказ о Риенции превращается в избирательную драму, включающую психоз и инцест. Почему проблемы Риенция неизбежны? Потому что полная рукописная партитура была передана Гитлеру и затем исчезла; не существует аутентичной версии самой длинной оперы Вагнера.

Производственная (женская) тройка обладает отличными PR-профессионалами и медиа. Юбилей в Байройте рекламировал даже New York Times, обращаясь к гражданам мира и спрашивая: Не приедете ли вы на машине? Тогда узнаёте эту страну. Обязательно!

Подписчики New York Times уже в январе этого года могли прочитать, что будет действительно популярным в этом году: 150 лет Фестивалю Рихарда Вагнера в Баварии. Большой юбилей 25 июля 2026 года в альпийских предгорьях. В Баварии должно быть довольно приятно. А технически?

И, конечно же, подписчики об этом прочитали. Если вы находитесь в Барселоне, Лондоне, Париже, Риме или Амстердаме во время данного юбилейного уик-энда, вы можете сделать это прямым рейсом. Как называется город? Точно, Нюрнберг. Говорят, там всё немного старое. Но есть аэропорт, что отлично. И тогда вы практически уже там. Однако может быть полезно проверить всё перед отлётом. Это Бавария! Там знают, чего хотят граждане мира.

Таким образом: Прилёт в Нюрнберге, всё надутое. Вопрос: Как далеко это до Festspielhouse в Байройте? Меньше 100 километров. Хорошо. Тем не менее посмотрите ещё раз на карту и пояснения. Что вы обнаружите? Что такое Schienenersatzverkehr? И вот я уже у логистики и путей, вечной проблеме даже в чешской котловине.

Исправление пути, DB Regio Bayern, время: с 18 сентября 2025 года. Дорогая дорога. Что это точно означает для маршрута между Нюрнбергом и Байройтом при начале 150-го Фестиваля Рихарда Вагнера? Ответ можно найти на немецком языке. На чешском в собственном неофициальном переводе: Оператор путей DB Infrago сообщил, что из-за технических проблем, инспекции и повреждения нескольких мостов в долине Pegnitz путь между Hersbruckом и Neuhausem (Pegnitz) будет закрыт до 14 сентября 2026 года.

Поздравляю всех старых и новых вагнеровцев, которые прилетели из Барселоны, Лондона, Парижа, Рима, Амстердама, а также гостей, ехавших поездом ICE из Гамбурга и Берлина на юбилейное представление, к их любви к Вагнеру и смелости, основанной на мифах и иллюзии знания: Посетители со стороны без служебного автомобиля могут исключительно позволить себе удовольствие въехать в мировой фестивальную город Свободного государства в региональном шумном дизеле.

И совет от SZ: Если вы пересекаетесь с автобуса на поезд на красивом вокзале Pegnitz в дико романтической обстановке — обязательно остановитесь в одном месте вокруг, в мясной лавке Schiller. Но будьте осторожны: в день открытия юбилея Вагнера она закрывается в 12 часов.

Jan Campbell