PRAGUE - L'exposition du NGP, présentée au Palais des Expositions, retrace l'évolution de la relation entre l'homme et la nature – non seulement en ce qui concerne la flore et la faune, mais aussi le paysage dans son ensemble – dans l'art, de l'époque des années 1930 jusqu'au début de la période dite de "normalisation". Elle montre que la nature n'est pas qu'un simple décor de l'existence humaine, et qu'elle ne peut donc être exploitée indéfiniment.

« Cette exposition soulève fondamentalement la question de savoir si l'homme et la culture sont ou non en contradiction avec l'existence de la nature », a déclaré la commissaire de l'exposition, Eva Skopalová.

Les visiteurs pourront admirer plus d'une centaine d'œuvres provenant des riches collections de la Galerie Nationale et d'institutions étrangères. Parmi les œuvres présentées, on trouvera des créations d'artistes emblématiques tels que František Kupka, Josef Šíma, Toyen, Jindřich Štyrský, František Muzika, Eva Kmentová et Hana Wichterlová. L'exposition comprend également des œuvres d'artistes étrangers de Pologne et de Slovaquie, notamment Karol Hiller, Adam Procký et Maria Bartuszová. La commissaire a également ajouté à cette sélection des œuvres d'artistes contemporaines – Anna Hulačová, Eliška Konečná, Jimena Mendoza, Marie Tučková et Kristína Bukovčáková – qui peuvent être interprétées comme une expression d'appartenance au passé.

« Nous pouvons facilement nous identifier à ce que les artistes ont trouvé il y a soixante, quatre-vingt, voire quatre-vingt-dix ans, notamment grâce aux œuvres des artistes contemporaines. Les idées de personnes qui ne sont plus parmi nous ne sont pas mortes, elles participent à notre présent », a déclaré la commissaire.

Le projet explore le lien émotionnel entre l'homme et la nature et examine comment des événements historiques tels que la guerre et les régimes totalitaires ont influencé notre perception du paysage, ou comment ils ont interrompu nos liens avec le paysage. Les œuvres d'art deviennent un moyen de restaurer une relation sensible avec tout ce qui est vivant. Elles servent de moyen qui incite les visiteurs à la réflexion et à l'introspection. « Le lien émotionnel avec la nature est peut-être un principe intuitif de notre propre survie. Si nous avons un lien avec quelque chose, nous le protégeons », explique la commissaire.

Alicja Knast, directrice générale de la Galerie Nationale de Prague, ajoute : « Cette exposition, préparée par la commissaire Eva Skopalová avec l'engagement de toute l'équipe du NGP, rassemble les voix d'artistes, de penseurs et de visionnaires qui, comme l'écrivaine Rachel Carson, remettent en question l'indifférence et nous incitent à repenser notre relation avec le monde qui nous entoure. Les artistes de l'exposition nous rappellent, par leurs œuvres, que la nature n'est pas un arrière-plan de notre existence, mais son fondement. Ils nous rappellent que nos décisions d'aujourd'hui façonneront le paysage de demain. »

La dernière partie de l'exposition se concentre sur le thème de l'exploitation de la nature pendant la période dite de "normalisation", où le paysage était perçu principalement comme une source. L'exposition fait également référence à des événements importants de l'époque, notamment le débat sur les pesticides suite à la publication du livre de Rachel Carson, *Silent Spring* (traduit plus tard en *Tiché jaro*), en 1962, qui a été publié en Tchécoslovaquie quatre ans plus tard et a conduit à des changements de lois aux États-Unis.

Alicja Knast résume : « L'histoire a montré qu'une seule voix peut réveiller une génération. Silent Spring est une invitation à écouter – l'art, la nature et l'urgence de notre époque. »

L'exposition est visible jusqu'au 31 août 2025 au 1er étage de l'aile est du Palais des Expositions du NGP à Prague 7, Dukelských hrdinů 47.

NGP/gnews.cz - HeK

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